你可曾在雷暴的震動中痛哭嗎？

阿巴度己經把一場「真」的雷暴呈現。

那不是普通的風，不是普通的雨。那是諸神的震怒。那是人心的感覺。
（李察寫於2011.11.20 晨光和煦的一刻）

some old old rock for you to day

蕭士塔高維奇的圓舞曲像甚麼？

其實這不像一首圓舞曲，卻只像一首交響樂。到了結尾之處，那種高潮與張力， 你會不由自主的感動。好像俄國與中國的全部眼淚都在裡面了。你會不由自主， 一再細聽。





＞＞

kit armstrong

BWV 1014 長弓淡酒

此慢板，大約是巴哈在 BWV 1004 之後的平淡回落。長長的弓，淡淡的酒。那是另一番滋味了。

每次聽到近結尾處的一個地方，我都會哭的。

請看下面：密斯瑪公主的故事

and, do you want to see her?
http://youtu.be/R4eJyZhzF6c

誰能幫幫這位音樂愛好者？

I have an iPod and it was hooked up to my old computer, but my old computer got a virus and I had to throw it out. I have all of my music on my iPod. I bought a new computer and I downloaded iTunes on it, how can I get the music on my iPod into the iTunes library of my new computer? I've done it before, but I have no idea how. It keeps saying that the iPod is already synced to another computer, and asking me if I want to delete all of the music on it. I want to keep the music on my iPod. Please help me, I'd really appreciate it! Thanks!

很美很美的懷舊歌

密斯瑪公主的故事

手風琴美在那裡？

或者，這手風琴(Bandoneon)的確是屬於阿根廷的。據說，阿根廷的音樂比較冷靜理智，而巴西
的音樂則比較熱情。

請看以下片段，看看能不能真真正正的感動你。





密斯瑪公主的故事


Yes I've seen this one before, very touching! It's really very moving to see how she tears and the emotional bonding between the couple, they were so in love and genuine. I think Princess Maxima is more beautiful than Diana la.

Do u know the sad story behind this, Maxima's dad (and mum) was not invited and not welcomed in this wedding, coz of a political row, due to controversy he might be involved in the Argentinian 'Dirty War'

So, Maxima was paying tribute to her dad by selecting this music which means 'Goodbye father' as it was written by Piazzolla on the day he heard his father died. This was also the favourite piece of Maxima's dad.

from http://www.theroyalforums.com/forums/f31/crown-prince-willem-alexander-and-m-xima-zorreguieta-2-2-2002-a-4386-11.html

"Just about "Adiós Nonino": Astor Piazzolla wrote this tango the night his father died. He was abroad in a tour, he cried when he knew and, being the great musician he was, wrote the music. Nonino was his father's nickname. The music has two parts, one faster and an adagio. It is said that the adagio represents the crying for the father's absence. Piazzolla is one of the favourite composers of Maxima's father. And "Adios Nonino" is about a father's absence. It's easy to understand why she, and everybody around the world, was so moved."

聖母頌的心靈境界

ave maria 為甚麼我沒有學吉他？

為甚麼我沒有學吉他？
………………………………………………………李察(問到底No.8208 　　　　2011 0807 Sunday)　　　　
　
　
　　吉他是個粗鄙的名詞。吉他本來有個美麗名詞的。愛看六十年代台灣小說的人，或者會記得，吉他的本來名字，叫做「六弦琴」。那時的青年人，帶著一隻六弦琴，坐一艘小艇，就在日月潭上蕩，一邊蕩，一邊唱歌。
　
　　但是，我並沒有學吉他。連小提琴 也沒有學。只學過一陣子的口琴，也是一陣子之後，便忘記了。
　
　　我不斷的問自己：為甚麼我沒有學吉他？
　
　　其實是應該問：為甚麼我不能唱歌？僅有的一首歌，唱出來，都把人嚇死了。為甚麼我不能唱歌？如果我能唱一點，或者，我會學好吉他的。有了吉他，或者簡直是有了電吉他，連那好多很響很響的鼓和鑼，噢，我們的重金屬樂隊便會形成了。
　
　　直到如今，每次想起來，都有一點點的懊惱。為甚麼我沒有學吉他？
　
　　當然不是到日月潭裡搖船用的。那是另有用途的。
　
　　或者，重金屬的搖擺歌聲，真是能夠喚醒時代的。
　
　　如果我有很響亮的鼓，很尖銳的吉他，很粗礦的歌，我會喚醒一切人的。
　
　　但是，沒有。
　
　　我這生命裡，學過很多很多東西，都是半途放棄了。只有唯一沒有放棄的是這一件。我從來沒有放棄寫作的。但寫作能夠喚醒時代嗎？我的夢，太遠了。



查詢電話 2559-4690

★(寶貴意見，大家分享。請寫到以下電郵地址:
Academy2008@hotmail.com
★(或請直接鍵入以下的 ‘comments’ 連結點:
(Or, click the ‘comments’ link below.)
(明天問題:

他怎能彈得這樣好？

他怎能彈得這樣好？
………………………………………………………李察
(問到底No.8201 　　　　2011 0731 Sunday)
　
　　　　　*星期天籟*
　　每一次聽柯洛維茲(Vladimir Horowitz)，都有一種莫名的感動。有一張DVD 是他彈奏莫扎特鋼琴協奏曲第二十三首的現場錄影。以下顯示的只是其中的片段。這是很有視覺效果的錄影，你可以親眼目睹，他怎樣把莫扎特原原本本地呈現出來。他異常地輕鬆、天真。八十幾歲，動作和表情，卻像個小孩。也所以，看錄影是很難投入去的。因為，他的表情太吸引了。
　
　　是必要你離開了畫面，從聲音去感受。
　
　　到底他的那種輕鬆和溫柔的感覺，是從那裡來的？
　
　　如果是Alfred Brendel ，或者就太嚴肅了。那是不太適合莫扎特的。莫扎特自己，也是個小孩子。而小孩子是不適合成年音樂的。
　
　　他二十幾歲，就被迫離開俄國，流浪他鄉。要到六十一年之後，到了八十三歲，才再重新回到俄國。
　
　　這六十一年裡，他是怎樣過的？真希望找他的傳記來細看。這六十一年裡，他彈過些甚麼？李察也不太清楚。李察只聽過他的一兩場錄音。
　
　　但問題是，此刻讓我們看到的，這一位老年的、溫柔的、輕鬆的鋼琴家，他的層次，是從那裡來的？他怎能彈得這樣好？
　
　　相信這也是無數年輕音樂家的共同問題。
　　
　　而那絕對不是苦練得來的。這一種面對世界的溫柔，是他六十一年受苦得來的層次呢。





查詢電話 2559-4690

★(寶貴意見，大家分享。請寫到以下電郵地址:
Academy2008@hotmail.com
★(或請直接鍵入以下的 ‘comments’ 連結點:
(Or, click the ‘comments’ link below.)
(明天問題:

我的第一首歌是甚麼？

我的第一首歌是甚麼？
………………………………………………………李察
(問到底No.8194 　　　　2011 0724 Sunday)
　
　
　
　　大約每個人都有他的第一首歌的。不是第一次聽到的歌。或者，在李察的嬰兒時期，也會如同其他嬰兒一樣的幸運，會聽到母親唱的歌。但嬰兒時期的往事，今天大約已經完全忘記。
　
　　所謂「第一首歌」，應該是指第一首入心的歌。
　
　　那是十二三歲的時候了。母親已經不在人世。有一陣時間，無端端的，忽然很想學小提琴。千辛萬苦弄回來一隻，又找到一份樂譜，貝多芬的Minuet in G，沒有老師，便自己逐個音試著彈起來。
　
　　真不知道，這首歌的吸引力何在。今日重新再聽，很好的提琴家彈出來，也好像沒有甚麼感覺。但那時的感覺不同。小時候，明明是覺得很好聽的。那時，只會彈這一首，也只能記得這一首。

　　真想找一位十幾歲的小朋友來，就請他彈彈，看十幾歲的味道，到底是甚麼。








查詢電話 2559-4690

★(寶貴意見，大家分享。請寫到以下電郵地址:
Academy2008@hotmail.com
★(或請直接鍵入以下的 ‘comments’ 連結點:
(Or, click the ‘comments’ link below.)
(明天問題:

音樂是從那裡來的？

音樂是從那裡來的？
………………………………………………………李察
(問到底No.8187 　　　　2011 0717 Sunday)
　
　
　　＊星期天籟＊

　　比較一下莫扎特和貝多芬，就能找到答案。這種比較，雖然有點學術意味，但對於真正的音樂喜愛者來說，則完全是感受。
　
　　李察本來很喜歡貝多芬，第九交響樂，本來是摯愛。但是，其中的第一和第二樂章，卻從未入耳。一向只以為，這兩章只是墊腳石。是必須忍受的。如果有人能夠「忍受」了一段時間，等到合唱部份一出，便如登天界。一向，都是想當然如此。
　
　　從未想過，為甚麼這兩章不可以寫得好些。如果拿馬勒第一交響曲的第一樂章比較，就會發覺，馬勒的第一樂章，比貝多芬的第一樂章入耳得多。
　
　　至於莫扎特，更是從無這種情況。莫扎特之流暢，大約貝多芬會是非常羨慕的。
　
　　到今天才偶然想到，貝多芬的情況，就是人為努力。他是非常努力的。如果說得不好聽，則是有點堆砌的感覺。這種人為努力，也是有果報的。畢竟，他已經把第一樂章和第二樂章砌了出來， 堆成一個平台。如果沒有了這平台，則第三、第四樂章便永遠不會出現。或者是他的心願達成了。他憑藉這高台，終於登上了。他終於抵達了天國的最高點。
　
　　他的功夫，大約莫扎特是永遠不會做的。莫扎特是隨意得多，輕鬆得多。他是從不堆砌的。他只是流，把心打開，樂譜會自動流出來。
　
　　音樂從那裡來？當然是從天上來的。你可以砌一點，但最後，還是要等天意。貝多芬是爬上去的。他爬上了天庭，便是天使，背上長出了翅膀，他可以自由飛翔了。
　



這一小段，無論如何找不出堆砌之處。但仍有人不喜歡。不知是為何。



查詢電話 2559-4690

★(寶貴意見，大家分享。請寫到以下電郵地址:
Academy2008@hotmail.com
★(或請直接鍵入以下的 ‘comments’ 連結點:
(Or, click the ‘comments’ link below.)
(明天問題:

你能為春天而傷感嗎？

你能為春天而傷感嗎？

這是很不尋常的感覺。有此感覺的人，有福了。

崎嶇之愛

那天，偶然心中浮上幾句。嘗試錄下來，就有了這首歌。名之為 崎嶇之愛。Difficult Love

人類的美好情懷，是否永遠不滅？

這是在加拿大冬季奧運會上的演唱。人類的美好情懷，是永遠不滅的。或者，我們應該對所謂「人類」的「人類」， 仍然存有希望和信心。

「絆」反映了何種思維？

請參考李察關於此曲的意見：

http://leechardasks.blogspot.com/2011/04/blog-post_13.html

怎樣進入音樂的內裡？Leechard shares, 李察分享

怎樣進入音樂的內裡？
………………………… 李察
(問到底No.8069　　　　2011 0320 Sunday)




欣賞 巴哈 G 弦上的詠嘆調

或者，最高境界是內外兩種節奏都一同進入。退而求其次，是只進入內在節奏，不進入外在節奏。再次才是單獨進入外在節奏。而在一般的非演奏家來說，通常不會知道，自己是在內在節奏還是外在節奏裡的。進入去就是了。

What is "True Love"

Leechard: What is "True Love"?

The term "ture love" is misrepresented always. In the old love stories like the swan lake, true love is a parable. The hidden meaning in "true love" is the meaning for life. What is life? It is just like true love. Its like fire and wax. Life is fire, not wax. The moment you had enlightened your life, you are fire, and light, and warmth, etc, but you are not wax. This philosophy needs more explanation. I hope I will develope more on this.

李察主講：「天鵝湖」的意義是甚麼？

李察主講：「天鵝湖」的意義是甚麼？
………………………… 李察
(問到底No.8048　　　　2011 0227 SUNDAY







世上最好的版本天鵝湖，由瑪嘉諾娃和安東尼杜華
合作演出。這經典版本的部份內容，現己可在 youtube 裡找到。
只要在youtube 裡鍵入　　Swan lake makarova dowell 便可。


注意也有其他的較近的版本，那不是Makarova 本人跳的，只是她指導的。

把以下網址剪下，貼在網址欄便可以看到。

http://www.youtube.com/watch?v=Z4WbkO3owGw

怎樣為演出選曲？

怎樣為演出選曲？
………………………… 李察
(問到底No.8034　　　　2011 02013 Sunday)



{香港大學學生會合唱團第四十三屆週年音樂會}

暫時找不到這一場演出的錄影片段，只找到他們的一點推廣短片。雖然在這短片裡，是看不見他們努力的成果的。

李察偶然從海報上看到有這一場演出。發覺他們的選曲很有心思。心想，這年頭的大學生，竟有如此眼光。於是就走去買票了。想不到的是，演出居然中規中矩，絕無欺場，看得出，是花了很大心力的。特別是其中的兩位青年指揮，一位是劉淳欣，一位是陳嘉欣，合唱隊連管弦樂隊在棒下，宛如一心的那種凝聚，使人動容。因為想到，古典音樂雖然是不斷受到各種惡劣潮流的打擊，但這音樂本身，仍是具有無限生命活力的。他們怎能有這樣的眼光？是他們的老師介紹的嗎？(兩位青年指揮的老師是黃日珩先生)還是他們自己去選的？這真是十分愉快的一個晚上。

音樂會邀得青年女高音邱芷芊小姐演唱助陣。邱芷芊的唱腔渾厚豐富，控制自如，前途不可限量。客席指揮李承謙，以為數不多的樂團成員，卻能達到節奏與力量的最大結合，樂團的整體表現，相當不錯。是有水準的演出。

每次李察看見這些很有天份的青年音樂家，都會不由自主的想：上天如此恩賜，又需要多少的後天努力，還要社會文化的多大後盾，才能使天才真正成長？

所不能不提的是：音樂會是在沙田大會堂演奏廳舉行，但不能滿座。稀稀疏疏的還有不少空座位。香港大學有萬多學生，到場的卻只有這麼些。相信其中不少是友情票，使人婉惜。在沙漠裡想要種植鮮花？澆水需要大家共同努力了。


附錄：是次演出的一點資料

香港大學學生會合唱團第四十三屆週年音樂會於二零一一年二月十一日(五)晚上八時正假沙田大會堂演奏廳舉行。 是次音樂會獲英國威爾斯靈閣嶺國際音樂節十五歲以下聲樂獨唱組冠軍邱芷芊小姐協助演出，現任香港節慶管弦樂團創團音樂總監及指揮李承謙先生亦為是次音樂會組織樂團，與本團合作演出其中五首大型作品，他與其樂團亦會於音樂會作客席演出。

音樂會以時間線為主題，演唱多首由文藝復興至二十一世紀各音樂時期著名的合唱作品。

重點推介曲目包括

莫札特和布拉姆斯的《安魂曲》選段、巴哈的《聖約翰受難曲》選段和韓德爾的《彌賽亞》選段。為推廣本地合唱音樂，本團更特意演唱香港名作曲家伍卓賢先生的作品《我唱出了世界的聲音》，令觀眾接觸到遠至世界各地，近至本港的合唱作品。

音樂會的主要目標觀眾為學生和音樂愛好者。為了配合一些對古典音樂沒有太多認識的學生，音樂會場刊除了對歌曲有清晰的註解，更會簡單介紹每一段音樂時期。司儀亦會在每段時期的音樂開始演唱或演奏前向觀眾講述其特色和風格，讓觀眾對古典音樂有基本的認識。雖然每首曲目演出時間較短，但大部份歌曲，包括重點推介的曲目皆為著名的音樂作品，配合優秀的獨唱者及精英雲集的樂團，定能為音樂愛好者留下美好回憶。 合唱團指揮為劉淳欣同學和陳嘉欣同學，二人現正跟隨著名男中音及指揮黃日珩先生學習指揮技巧。

和尚怎樣捉魚？

和尚怎樣捉魚？

………………………… 李察
(問到底No.8027　　　　2011 0206 Sunday)

這是不可錯過的一段短片。可惜不許直接剪下，只好勞煩各位，鍵入以下： 「和尚捉魚」
的ICON 去欣賞了：


第一是要有這種不捨的努力。任何人，有了這個心，就是成功了一小半。

或者，我們也能看到，外在的努力，只是一小半。

這不是小問題呢。整個的西方文化，都是如此失足的。

他們怎樣對付青少年犯罪問題？環保問題？貧窮問題？

或者，是回頭的時候了。
click here:
和尚捉魚
http://www.youtube.com/watch?v=dS-jLM75xuU

生命像腳踏車嗎？

生命像腳踏車嗎？
………………………… 李察
(問到底No.8020　　　　2011 0130 Sunday)






腳踏車，是一個很老很老的比喻了。保持平衡，不斷前進。雖然，每一輛車，也始終有消逝的一天。而我們也永遠有這相同的信念。我們會再相見。

「一屋寶貝」中的「寶貝」是甚麼？

「一屋寶貝」中的寶貝是甚麼？
………………………… 李察
(問到底No.8013　　　　2011 0123 Sunday)
　




真是想也想不到，香港竟然可能出現如此優秀的音樂劇。這一群青年人：彭鎮南，高世章，岑偉宗前途是未可限量的。整個調子的取向，完全沒有時下的媚俗作風。音樂清新，劇情感人。第一個感覺是：他們己經摸到路了。雖然前景仍有待觀察，但這一條路，已經很清楚：他們沒有走二十世紀以來的反智、荒謬、感官路線，卻以極其傳統的感情作為主要線索。崇高藝術的基本條件，如果托爾斯泰仍是對的話：就是感情。這是一種名叫做「愛」的，很普通，通常被忽略的東西。而這一件寶貝，他們已經得到了。這寶貝是愛也是火。火既然已經燒得如此燦爛，很快，就會從香港照影出去，天也很快會亮的。

為甚麼不要為我哭泣？

為甚麼不要為我哭泣？？
……………………………………….*李察
(問到底No.8006 2011 0116 Sunday)


為甚麼不要為我哭泣？

因為，我需要靜下來，想。

人間的美， 仍是有的嗎？

人間的美， 仍是有的嗎？
……………………………………….*李察
(問到底No.7999 2011 0109 Sunday)




此首是純音樂。沒有人聲，更單純些。聽完這一首，你的一個下午，也就很愉快了。或者你會希望，張大熒幕來看，人間的美，仍是有的。





這首歌也不知是誰唱的。但奇怪是很容易使人進入狀態。無論你的心情怎樣，聽一會兒，就平靜了。

甚麼時候回歸莫扎特？

甚麼時候回歸莫扎特？
……………………………………….*李察
(問到底No.7992 2011 0102 Sunday






莫扎特好比你的基地。無論你身在何處，只要手按一鍵，就能回家。
這是李察昨天聽馬勒第三的體會。忽然覺得，馬勒好像也有點造作了，覺得他寫完了第二，己經一時疲乏了。立刻回頭，一打開音樂匣子，莫扎特就等在那裡。莫扎特是你心靈的家。他是永不會倦的。